Composição no interior +70 exemplos de design de fotos

Design de interiores tem semelhanças com a construção do quadro na foto. Conhecimento de técnicas de design e leis de arquitetura ajuda a criar o estilo original da sala. Caso contrário, mesmo a aquisição de itens caros de móveis não economiza espaço das associações com a copa. A composição no design desempenha o mesmo papel que o artístico na pintura. Portanto, abaixo, consideramos seus princípios básicos.

Centro de composição no interior

A combinação harmoniosa de elementos artísticos em um único sistema, caracterizado pela presença de idéias e formas, tem sido chamada de composição. Além disso, este termo refere-se ao arranjo ordenado de itens de interiores em uma sala particular. A interconexão de conjuntos de móveis, equipamentos diversos, acessórios decorativos é a principal tarefa do designer de interiores. Ao mesmo tempo, a interação de todos os objetos sem exceção é considerada: texturas de materiais, texturas de superfície são verificadas para combinação; Estudou planos detalhados para todos os planos da sala. Cada parede é uma composição autônoma que ainda precisa se encaixar no interior.

Uma decoração bem planejada é caracterizada pela falta de caos, mesmo que a ordem das coisas seja assimétrica. Isto é conseguido encontrando o centro de composição. Invariavelmente, atrai os olhos das pessoas porque se destaca pela sua textura, forma ou dimensões. Geralmente está localizado no centro da sala, mas outras opções são possíveis (parede, canto). Todos os outros elementos de design complementam uniformemente o centro de composição acima mencionado. Em seu papel pode atuar:

• cama principal;
• Tapete persa;
• vitral;
• balcão de bar, etc.

Este último pode ser usado como uma divisória decorativa em um estúdio. Assim, enfatiza a imagem holística de um pequeno espaço, seu zoneamento funcional. A beleza da composição é responsável pelo conforto visual dos moradores, independentemente do tipo de objeto. O principal aqui é seguir as regras de sua construção.

Regras para construir uma composição no interior

O uso de leis de composição é considerado uma condição inabalável para se obter conforto no lar. Eles desempenham um papel crucial na criação de uma atmosfera favorável. Não importa - é uma sala pública ou sala de estar. O conhecimento dos fundamentos dessa ciência interior permite que você projete até mesmo os espaços mais complexos: pequenas salas, corredores estreitos, etc. Depois de vários anos de trabalho na área de design de interiores, um profissional domina a arte de criar uma composição. Esta experiência é a chave para uma decoração de sucesso.
A base da arte distingue o trabalho de um profissional de um interior amador. O processo de criação de uma bela decoração está intrinsecamente ligado às seguintes regras de composição arquitetônica:

• Na composição, o centro de composição já discutido é determinado. Seu papel é desempenhado por itens de móveis ou acessórios decorativos. Eles são impressionantes quando uma pessoa atravessa o limiar da sala. O domínio absoluto de um elemento permite organizar qualquer espaço em torno dele. No entanto, para isso, deve ser "concluído" com satélites - elementos adicionais. Sem outros atributos do centro interior não existe. Composição harmoniosa é criada apenas se o arranjo competente de todos os elementos do desenho artístico.
• O saldo da composição também é um requisito obrigatório. Colocação uniforme de objetos permite evitar vazios no interior. A situação inversa perturba o equilíbrio do interior e sua estabilidade estilística. Ocupação excessiva de uma parte do espaço com elementos leva a um desequilíbrio de toda a decoração do designer.
• A relação de elementos individuais. Em uma composição bem pensada, nada acidental ou "supérfluo" é permitido. Os objetos são combinados em um único todo através de algumas técnicas:

1. com base na identidade;
2. sobre o princípio das diferenças menores;
3. baseado no contraste.

No primeiro caso, a lei da similaridade de elementos entre si é usada, quando vários itens interiores repetitivos criam um estilo pronunciado. No segundo, certas nuances são levadas em conta. Aqui está um jogo de cores, características das texturas. Bem, no terceiro - os objetos como "divorciados" uns dos outros. O último é conseguido encontrando o oposto exato em essência: em cor, textura, estilo.

• Contraste composicional Seu significado para a formação de uma composição em um interior elegante não pode ser superestimado. O espaço estético é amplamente baseado no jogo sutil dos contrastes composicionais. A divisão de todos os elementos em principal e adicional implica a decoração apropriada da decoração.

O interior lacónico com um design simples não impede o uso de acessórios de luxo. Pretende-se apenas colocar todos os objetos em seus lugares.

Simetria

Esta palavra refere-se à colocação de itens interiores de acordo com um eixo predeterminado. A percepção de elementos simétricos sempre traz prazer ao olho humano. A ordenação de objetos é automaticamente associada à harmonia do espaço circundante. A presença de cantos afiados ou planos de socorro invisivelmente pressiona o sistema mental humano. Os cantos são corretamente percebidos como um risco potencial. A busca do princípio espelhado da similaridade está em nosso sangue.

A localização equidistante de tais objetos em torno de um centro particular forma facilmente um espaço simétrico. No entanto, somente se estamos falando de um plano horizontal normal. Já outras superfícies terão que jogar muito mais para conseguir o efeito adequado.

Se você colocar um par de cadeiras perto da lareira ou mesa de café, este espaço será considerado a priori simétrico. Claro, sujeito à distribuição uniforme dos mesmos atributos do fone de ouvido.

Este princípio pode ser usado em todos os cômodos. Perto da cama no quarto parecem boas luzes de cabeceira. Instalar um par de prateleiras na outra extremidade da sala enfatizará a manutenção da simetria. No entanto, isso não significa um arranjo absolutamente "fresco" da sala. Os itens podem variar em design e funcionalidade. Deve-se permanecer inalterado: sua semelhança em tamanho e tom geral. Designers usam tudo o que está à mão: lâmpadas decorativas, cômodas, penteadeiras, acessórios, espelhos, etc. Seu equilíbrio e forma simetria.

Dificuldades causam o design do plano vertical. Seu equilíbrio determina a harmonia de uma sala, não menos que a simetria horizontal. É importante conectar corretamente os planos superior e inferior. Se uma pessoa possui apartamentos de luxo com tetos altos, sua tarefa é preencher os vazios. A opção clássica é o uso de móveis sólidos, um grande lustre, estuque nas superfícies dos aviões. Este último salvar a decoração da atmosfera fria.

Assimetria

A assimetria da composição é considerada uma maneira não menos interessante de organizar o espaço. Ao contrário da primeira associação que surge, o interior assimétrico não tem nada a ver com a bagunça. Construção complicada destina-se a trazer a diversidade para a vida de uma pessoa. Para evitar a desarmonia, permite a distribuição uniforme da carga visual. Aqui também é importante não deixar espaços vazios aos quais o olhar se apegará.

Por exemplo, você pode usar o princípio de um triângulo isósceles. Quando 2/3 do espaço estão nitidamente preenchidos com os elementos principais do interior, e o terço restante é ocupado por algum objeto massivo. No papel do último são muitas vezes grandes espelhos, painéis decorativos ou guarda-roupas. Eles servem como um contrapeso para a área ricamente mobiliada.

Ritmo

Além do equilíbrio pacificado de elementos individuais da composição, o interior estético deve ser caracterizado pelo seu ritmo. O movimento dinâmico é geralmente dado por itens do conjunto de móveis. No entanto, o uso de outros elementos decorativos também é incentivado: arcos arquitetônicos, cornijas decorativas, etc. Quanto mais incomum a escolha do designer, mais interessante a sala parece.

Movimento infinito também pode ser "morto". Esta recepção artesanal é usada por profissionais experientes quando querem adicionar sabor ao design da sala. Sob o distúrbio do ritmo entende-se a seleção de um objeto de um número semelhante a ele. Por exemplo, a presença de uma cadeira colorida entre os brancos melhora muito a atmosfera.

No entanto, ao usar um acento colorido, você precisa se lembrar das características da percepção visual. A extinção natural das características de cor com a distância da vista não foi cancelada.

Dominante

Quando eles falam sobre o dominante, eles implicam um elemento específico que serve como um centro composto. Desde que ele é o primeiro a atingir o convidado da casa no olho, suas características devem corresponder ao assunto de liderança. O centro subordina-se a objetos menores, conectando-os em um único sistema. Sem isso, a composição vai desmoronar. Para fazer o atributo dominante se destacar, use truques de cores ou brinque com escala. Você pode enfatizar isto com a ajuda de sombras da gama escolhida nos acessórios de resto da decoração. Ideal para estes fins têxteis.

Estática

Sob a estática no interior implica espaço equilibrado, desprovido de planos curvilíneos. O estilo clássico da sala sem vetores diagonais distingue-se pelo seu caráter estável. Sobre este projeto eles dizem que tem a propriedade de "estabilidade". Ao mesmo tempo, o design estático não é de forma alguma entediante se um profissional encontrar uma maneira de decorar elementos horizontais com acessórios decorativos. Sofás profundos com uma bela capa ou armários baixos com vasos elegantes irão dar vida a qualquer interior.

Dinâmica

Além do ritmo acima, o movimento pode ser criado usando formulários dinâmicos. Em seu papel são:

• arranjos extraordinários de móveis;
• linhas verticais olhando para cima;
• geometria assimétrica clara;
• Parquet em forma de árvore de Natal;
• prioridade em favor do espaço livre, etc.

Opções para organizar um quarto em um estilo dinâmico moderno - peso. É importante escolher o mais adequado para condições específicas. O movimento é bem-vindo nos lugares onde as pessoas lotadas se reúnem.

Nuances de composições

Para animar o espaço, às vezes é o suficiente para lidar com acentos. O uso cuidadoso de vários objetos nesse papel enfatiza de maneira favorável a textura dos objetos, preenche o espaço com volume visual. Uma técnica comum é a oposição de objetos:

• Espelho ou ornamento em um fundo monofônico fosco;
• Pequeno acento cor no plano;
• A combinação de texturas contrastantes.

A condição aqui é uma: evite estourar.

Contraste

Para criar uma composição original é recomendado o uso de diferentes texturas e cores claras. A combinação incomum de decoração em relevo com um sofá estofado suave, enfeite estampado nas paredes com tecidos lisos, decoração minimalista com uma decoração luxuosa de um canto separado, etc. Todos estes exemplos distinguem-se pela presença de contraste, textura contrastante. Ao contrário da colisão de superfícies contrastantes, um interior harmonioso nasce de sua interação.

Semelhança de elementos

Aqui tudo é claro do nome. O uso de itens semelhantes em suas características facilita a obtenção da unidade de composição. Para simplificar a tarefa, você pode se concentrar em uma das formas geométricas usuais, seja um quadrado, um triângulo ou um círculo. Quando elementos de cores semelhantes tendem à mesma forma, uma transição suave é criada, agradável ao olho humano. Recomenda-se usar um gradiente para o mesmo tipo de figuras.

Conclusão

O conhecimento das leis da composição artística ajuda os proprietários em casa durante o arranjo do interior. Para os designers, dominar regras arquitetônicas básicas é uma necessidade. Sem a sua aplicação na prática, a decoração interior torna-se pobre e inexpressiva. Sobre a prioridade do centro de composição deve saber apenas tudo.